APPROPRIATION (#3) Linda Christanell, Iris Dostall, Christiana Perschon

Sehen kann durch den Blick der Anderen zu einer Begegnung werden. Diese Wahrnehmung beruht auf einem Wechselspiel zwischen Blicken und Angeschautwerden. In ihrer sich noch in Entwicklung befindlichen filmischen Arbeit „Sie berührt die Zeit in einem Moment“ lud Christiana Perschon sechs Künstlerinnen, überwiegend einer anderen Generation – Renate Bertlmann, Linda Christanell, Lore Heuermann, Karin Mack, Margot Pilz und Iris Dostal – in ihr Atelier zu einem Dialog ein: ein Dazwischen-Sehen, bei dem Gedanken über Selbstbestimmtheit und Selbstverständnis im künstlerischen Werdegang geteilt werden und die Arbeiten der Künstlerinnen durch die Kamera in Bewegung versetzt werden. Es entstehen feministische, performative Zeitdokumente, die durch diese filmische Auseinandersetzung vergegenwärtigt werden.
Lange dominierte der Mythos der distanzierten Künstlerin bzw. des souveränen Subjekts, das Werke einseitig aneignet, um in kritischer Absicht gesellschaftliche Verhältnisse zu benennen und bestehende Bedingungen zu verändern. Theoretikerinnen und Kuratorinnen wie Douglas Crimp, Isabelle Graw und zuletzt auch Verena Gamper haben diesem Modell des einseitigen Einflusses ein Dialogmodell des Affiziertseins entgegengesetzt: Dabei wird nicht nur dem Gegenüber (dem „Ausgang“) eine Aktivität, ein Einfluss zugestanden, sondern auch die Person, die sich etwas aneignet, zeigt letztlich eine Verbundenheit zum Gegenüber.

In der Ausstellung „Remastered – Die Kunst der Aneignung“ hat Verena Gamper verschiedene Formen des Verhältnisses zu künstlerischen Arbeiten – wie Einverleiben, Aktualisieren/Weitertragen, Durchdringen/Studieren, möglicherweise Pflegen, Liebkosen, Wachrufen – zu ihren „Ausgangswerken“ benannt, kuratorisch gruppiert und zusammengeführt.
Im Raum dazwischen entfalten sich unterschiedliche Dialoge, etwa über Aufmerksamkeitsökonomie, Autorschaft, gesellschaftliche Zeit und die Bedingungen des Kunstmachens, ebenso wie Fragen zu den Grenzen künstlerischen Handelns und zur Einzigartigkeit und Geschlossenheit von Kunstwerken.